El mes de agosto trajo consigo una oleada de estrenos de terror que van desde lo psicológico hasta lo grotesco y sobrenatural. Estas seis películas ofrecen experiencias muy distintas para los amantes del género, y aquí te contamos por qué deberías verlas.
TOGETHER: Una sátira romántica tan perturbadora como ingeniosa
Una fábula moderna sobre el amor, la dependencia y los límites del cuerpo. Esta audaz propuesta de body horror sigue a una pareja que, tras beber de una fuente misteriosa en medio de un bosque, comienza a fusionarse físicamente, literalizando con crudeza el viejo dicho de «ser uno solo».
Dirigida con precisión quirúrgica, la cinta combina humor negro, imágenes inquietantes y una química entre los protagonistas que sostiene el relato desde el primer hasta el último plano. Críticos internacionales la han definido como «una joya pequeña, grotesca, ingeniosa y extrañamente divertida que te mantiene completamente enganchado».
En Rotten Tomatoes, Together ostenta un impresionante 99% de aprobación entre críticos, destacándose como una de las películas más aclamadas del año en el género. En IMDb, mantiene una sólida calificación de 7.0/10, reflejando tanto el interés del público como el reconocimiento de su originalidad. Una experiencia incómoda, pero imposible de olvidar.
LA HORA DE LA DESAPARICIÓN: Un rompecabezas psicológico de atmósfera asfixiante
Con La Hora de la Desaparición, el cine de terror psicológico alcanza nuevas cotas de sofisticación narrativa. La película, contada desde múltiples perspectivas, construye un misterio que se desenreda como un rompecabezas cuyas piezas generan más preguntas que respuestas. El director domina el uso del sonido, el silencio y los detalles mínimos (una sombra, un reflejo, un reloj detenido) para crear una tensión constante que fluctúa entre el alivio y el pánico. Manohla Dargis, del New York Times, destacó cómo el suspenso «calma y tensa al espectador en sucesión», sumergiéndolo en una atmósfera hipnótica y claustrofóbica.
La aclamación es abrumadora: La Hora de la Desaparición tiene un 100% en Rotten Tomatoes, consolidándose como una obra maestra del terror moderno. En IMDb, acumula una nota de 7.9/10, reflejando tanto el entusiasmo de la crítica como el impacto duradero en el público. No es solo una película de miedo: es una experiencia sensorial.
BRING HER BACK: El dolor como motor del horror sobrenatural
Bring Her Back explora los límites del duelo y la obsesión con una intensidad que desgarra. La historia sigue a dos hermanos acogidos por Laura, una mujer que, tras perder a su hija, decide resucitarla mediante un ritual oscuro. Lo que comienza como una historia de pérdida se transforma en una pesadilla de consecuencias impredecibles, donde el amor se corrompe en posesión.
La atmósfera opresiva, el ritmo controlado y las actuaciones intensas (especialmente de la protagonista) han sido elogiadas por medios como The Times, que la definió como «una película de terror sobrenatural desgarradora que profundiza en el trauma, el dolor y la obsesión».
Con un sólido 99% en Rotten Tomatoes, la película ha sido celebrada por su enfoque emocional y su tensión creciente. En IMDb, cuenta con una valoración de 7.2/10, mostrando que conectó profundamente con quienes buscan terror con sustancia emocional. Un grito silencioso de dolor que resuena mucho después del final.
DRÁCULA: El mito vampírico reinventado con pasión gótica
Esta nueva versión de Drácula no busca asustar con saltos, sino con melancolía. La película retoma el mito del conde tras la muerte de su esposa, cuando renuncia a Dios y se entrega a la inmortalidad, esperando reencontrarla siglos después. Cuando finalmente aparece una mujer idéntica a su amada, el horror y el romance se entrelazan en un baile gótico visualmente deslumbrante.
Con una dirección artística impecable, una fotografía que juega con sombras y rojos profundos, y actuaciones cargadas de emoción, la cinta logra capturar la esencia trágica del personaje. The Guardian la describió como «un espectáculo visual que combina terror y romance en un equilibrio hipnótico que captura la esencia del mito».
Aunque aún no se ha publicado su calificación en Rotten Tomatoes, la película ha generado fuertes debates en festivales y proyecciones exclusivas. En IMDb, aunque aún sin puntuación oficial, las primeras reacciones del público apuntan a una valoración prometedora, con comentarios que destacan su belleza visual y su enfoque emocional. Todo indica que podría convertirse en un referente del Drácula moderno.
EXORCISMO: EL RITUAL – Un desperdicio de talento en un mar de clichés
Con un elenco que incluye a Al Pacino y Dan Stevens, Exorcismo: El Ritual prometía ser uno de los grandes estrenos del mes. Inspirada en hechos reales, la trama sigue a dos sacerdotes con traumas del pasado que deben unirse para salvar a una joven poseída. Sin embargo, pese al potencial, la película cae en los más bajos tópicos del género: diálogos forzados, jump scares predecibles y una narrativa que no logra elevarse sobre sus pretensiones.
La crítica ha sido contundente: Rotten Tomatoes le otorga apenas un 9% de aprobación, con reseñas que coinciden en señalar que «desperdicia el talento de Al Pacino en una historia llena de clichés y una ejecución sin inspiración». En IMDb, la calificación es de 4.5/10, reflejando la decepción generalizada. Una oportunidad perdida en un género que demanda más que nombres famosos.
DOS MONJAS: Exorcismos Prohibidos – Fe, miedo y coraje en Corea
Ambientada en la Corea de los años 80, Dos Monjas: Exorcismos Prohibidos es la secuela de un éxito coreano del terror religioso. La historia sigue a la hermana Junia (una poderosa Song Hye-kyo) y la hermana Michaela (Jeon Yeo-been), quienes desobedecen órdenes de la Iglesia para realizar un exorcismo prohibido y salvar a un niño poseído. La película combina tensión espiritual, rituales intensos y una exploración profunda de la fe y el sacrificio.
Si bien la crítica especializada ha sido más reservada (con un 53% en Rotten Tomatoes), el público ha respondido con entusiasmo: 69% de aprobación del público en la misma plataforma. En IMDb, la cinta tiene una sólida 7.2/10, y medios como HanCinema destacan que «es una secuela que mantiene la esencia de la original, con una narrativa sólida y actuaciones destacadas». Una muestra del creciente poder del terror asiático en el panorama global.
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CARRUSEL – PELÍCULAS DE TERROR DE AGOSTO: LO MEJOR (Y LO PEOR) DEL GÉNERO EN ESTA TEMPORADA
Por [Tu Nombre], corresponsal de cine de terror
Agosto 2024
El mes de agosto llega con una ola de terror cinematográfico que mezcla lo sobrenatural con lo visceral, lo psicológico con lo grotesco. Desde joyas de culto hasta desilusiones con estrellas de renombre, el cartel de estrenos de este mes ofrece un recorrido intenso por los rincones más oscuros del género. Aquí repasamos las películas que están marcando tendencia, con un ojo en la crítica y otro en el pulso del público.
TOGETHER: Una sátira romántica tan perturbadora como ingeniosa
Together no es solo una película de terror; es una fábula moderna sobre el amor, la dependencia y los límites del cuerpo. Esta audaz propuesta de body horror sigue a una pareja que, tras beber de una fuente misteriosa en medio de un bosque, comienza a fusionarse físicamente, literalizando con crudeza el viejo dicho de «ser uno solo». Dirigida con precisión quirúrgica, la cinta combina humor negro, imágenes inquietantes y una química entre los protagonistas que sostiene el relato desde el primer hasta el último plano. Críticos internacionales la han definido como «una joya pequeña, grotesca, ingeniosa y extrañamente divertida que te mantiene completamente enganchado».
Recepción crítica:
En Rotten Tomatoes, Together ostenta un impresionante 99% de aprobación entre críticos, destacándose como una de las películas más aclamadas del año en el género. En IMDb, mantiene una sólida calificación de 7.0/10, reflejando tanto el interés del público como el reconocimiento de su originalidad. Una experiencia incómoda, pero imposible de olvidar.
LA HORA DE LA DESAPARICIÓN: Un rompecabezas psicológico de atmósfera asfixiante
Con La Hora de la Desaparición, el cine de terror psicológico alcanza nuevas cotas de sofisticación narrativa. La película, contada desde múltiples perspectivas, construye un misterio que se desenreda como un rompecabezas cuyas piezas generan más preguntas que respuestas. El director domina el uso del sonido, el silencio y los detalles mínimos —una sombra, un reflejo, un reloj detenido— para crear una tensión constante que fluctúa entre el alivio y el pánico. Manohla Dargis, del New York Times, destacó cómo el suspenso «calma y tensa al espectador en sucesión», sumergiéndolo en una atmósfera hipnótica y claustrofóbica.
Recepción crítica:
La aclamación es abrumadora: La Hora de la Desaparición tiene un 100% en Rotten Tomatoes, consolidándose como una obra maestra del terror moderno. En IMDb, acumula una nota de 7.9/10, reflejando tanto el entusiasmo de la crítica como el impacto duradero en el público. No es solo una película de miedo: es una experiencia sensorial.
BRING HER BACK: El dolor como motor del horror sobrenatural
Bring Her Back explora los límites del duelo y la obsesión con una intensidad que desgarra. La historia sigue a dos hermanos acogidos por Laura, una mujer que, tras perder a su hija, decide resucitarla mediante un ritual oscuro. Lo que comienza como una historia de pérdida se transforma en una pesadilla de consecuencias impredecibles, donde el amor se corrompe en posesión. La atmósfera opresiva, el ritmo controlado y las actuaciones intensas —especialmente de la protagonista— han sido elogiadas por medios como The Times, que la definió como «una película de terror sobrenatural desgarradora que profundiza en el trauma, el dolor y la obsesión».
Recepción crítica:
Con un sólido 89% en Rotten Tomatoes, la película ha sido celebrada por su enfoque emocional y su tensión creciente. En IMDb, cuenta con una valoración de 7.2/10, mostrando que conectó profundamente con quienes buscan terror con sustancia emocional. Un grito silencioso de dolor que resuena mucho después del final.
DRÁCULA: El mito vampírico reinventado con pasión gótica
Esta nueva versión de Drácula no busca asustar con saltos, sino conmelancolía. La película retoma el mito del conde tras la muerte de su esposa, cuando renuncia a Dios y se entrega a la inmortalidad, esperando reencontrarla siglos después. Cuando finalmente aparece una mujer idéntica a su amada, el horror y el romance se entrelazan en un baile gótico visualmente deslumbrante. Con una dirección artística impecable, una fotografía que juega con sombras y rojos profundos, y actuaciones cargadas de emoción, la cinta logra capturar la esencia trágica del personaje. The Guardian la describió como «un espectáculo visual que combina terror y romance en un equilibrio hipnótico que captura la esencia del mito».
Recepción crítica:
Aunque aún no se ha publicado su calificación en Rotten Tomatoes, la película ha generado fuertes debates en festivales y proyecciones exclusivas. En IMDb, aunque aún sin puntuación oficial, las primeras reacciones del público apuntan a una valoración prometedora, con comentarios que destacan su belleza visual y su enfoque emocional. Todo indica que podría convertirse en un referente del Drácula moderno.
EXORCISMO: EL RITUAL – Un desperdicio de talento en un mar de clichés
Con un elenco que incluye a Al Pacino y Dan Stevens, Exorcismo: El Ritual prometía ser uno de los grandes estrenos del mes. Inspirada en hechos reales, la trama sigue a dos sacerdotes con traumas del pasado que deben unirse para salvar a una joven poseída. Sin embargo, pese al potencial, la película cae en los peores tópicos del género: diálogos forzados, jump scares predecibles y una narrativa que no logra elevarse sobre sus pretensiones.
Recepción crítica:
La crítica ha sido contundente: Rotten Tomatoes le otorga apenas un 9% de aprobación, con reseñas que coinciden en señalar que «desperdicia el talento de Al Pacino en una historia llena de clichés y una ejecución sin inspiración». En IMDb, la calificación es de 4.5/10, reflejando la decepción generalizada. Una oportunidad perdida en un género que demanda más que nombres famosos.
DOS MONJAS: Exorcismos Prohibidos – Fe, miedo y coraje en Corea
Ambientada en la Corea de los años 80, Dos Monjas: Exorcismos Prohibidos es la secuela de un éxito coreano del terror religioso. La historia sigue a la hermana Junia (una poderosa Song Hye-kyo) y la hermana Michaela (Jeon Yeo-been), quienes desobedecen órdenes de la Iglesia para realizar un exorcismo prohibido y salvar a un niño poseído. La película combina tensión espiritual, rituales intensos y una exploración profunda de la fe y el sacrificio.
Recepción crítica:
Si bien la crítica especializada ha sido más reservada —con un 53% en Rotten Tomatoes—, el público ha respondido con entusiasmo: 69% de aprobación del público en la misma plataforma. En IMDb, la cinta tiene una sólida 7.2/10, y medios como HanCinema destacan que «es una secuela que mantiene la esencia de la original, con una narrativa sólida y actuaciones destacadas». Una muestra del creciente poder del terror asiático en el panorama global.
Agosto se consolida como un mes clave para el terror cinematográfico: entre joyas casi perfectas como La Hora de la Desaparición y Together, y decepciones como Exorcismo: El Ritual, el espectador tiene de todo. Lo que queda claro es que el género sigue evolucionando, mezclando emoción, simbolismo y terror en formas cada vez más arriesgadas. ¿Cuál verás primero?
